“中國表現(xiàn)2024”藝術(shù)大展作品

　　由上海市對外文化交流協(xié)會、上海市嘉定文化和旅游局、上海華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院、復(fù)旦大學(xué)國家文化創(chuàng)新研究中心、中國表現(xiàn)研究中心主辦，泰美術(shù)館和奧賽畫廊承辦的“中國表現(xiàn) 2024”藝術(shù)大展日前在上海泰美術(shù)館開幕。

　　本次藝術(shù)大展是在“錨定2035建成文化強國戰(zhàn)略目標(biāo)”的宏大背景下，本著守正創(chuàng)新與文明互鑒的主旨，通過精選三十多位著名藝術(shù)家的優(yōu)秀作品，較為體系性地、典型性地呈現(xiàn)了“中國表現(xiàn)”藝術(shù)當(dāng)下的主要創(chuàng)作現(xiàn)狀和未來的發(fā)展趨勢，彰顯建設(shè)中國式現(xiàn)代化和人類文明新形態(tài)進(jìn)程中我國藝術(shù)發(fā)展的新理念、新水準(zhǔn)和新陣容。中國文聯(lián)副主席、中國美術(shù)學(xué)院原院長許江、上海市嘉定區(qū)政協(xié)主席楊莉、上海市嘉定區(qū)委統(tǒng)戰(zhàn)部部長唐曉林、云南省政府駐上海辦事處副主任李繼顯、上海市對外文化交流協(xié)會代表許德峰、上海市政協(xié)華夏文化經(jīng)濟促進(jìn)會副會長李奕等領(lǐng)導(dǎo)與組委會成員張曉凌、鄧曉賢、蔡彭城、孟建、張方白、丁曦林、樂堅、張躍、景小峰、王嘉沐等以及來自全國的上百位文化藝術(shù)界人士參加了開幕式。

　　在本次“中國表現(xiàn)2024”藝術(shù)大展的開幕式上，主辦單位代表、上海泰美術(shù)館尹安泰館長，上海市對外文化交流協(xié)會代表許德峰先生發(fā)表了講話。中國文聯(lián)副主席許江教授，復(fù)旦大學(xué)國家文化創(chuàng)新研究中心主任孟建教授、華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長張曉凌教授發(fā)表了學(xué)術(shù)演講。他們在講話和演講中都談到，改革開放以來，中國的許多藝術(shù)家到國外留學(xué)深造，他們學(xué)成歸國后，為中國的藝術(shù)發(fā)展起到了重要的推動作用。如這次參展的著名藝術(shù)家許江、周春芽、譚平、王小松等都是到德國留學(xué)的。在他們的繪畫作品中，即表現(xiàn)出他們對德國表現(xiàn)主義的“爛熟于心”，又表現(xiàn)出他們對中國傳統(tǒng)文化的“魂牽夢繞”，這就使得他們的繪畫作品中無論在觀念的表達(dá)還是技巧的探索上都有了更為深刻“中西交融”，如周春芽的園林和桃花系列，許江的葵園精神、譚平的抽象藝術(shù)等作品皆為典型。這次參展的植根于中國文化的著名藝術(shù)家張方白、王劼音、黃淵青、李磊、韓中人、閆平等都從中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中汲取更多營養(yǎng)，形成了具有中國特色表現(xiàn)藝術(shù)的風(fēng)格和形式，這對弘揚中華優(yōu)秀文化提供了當(dāng)代藝術(shù)文本。他們繪畫作品所具有的鮮明中國根性文化，彰顯了中國文化的自信，正是當(dāng)下新時代文化的訴求和方向。

　　尹安泰館長在發(fā)言中說，這次《中國表現(xiàn)2024》藝術(shù)大展已經(jīng)舉辦到第三屆，這次是規(guī)模最大、層次頗高的一次。這次藝術(shù)大展選擇在東華環(huán)球集團藝河灣藝術(shù)區(qū)內(nèi)剛落成的“上海泰美術(shù)館”舉辦頗有意義。因為藝河灣藝術(shù)區(qū)正努力打造立足長三角、輻射全國的藝術(shù)新地標(biāo)。本次藝術(shù)大展的舉辦，不僅是對我國文化使命的擔(dān)當(dāng)，也是對中國藝術(shù)發(fā)展的探索。我們傾力舉辦這次藝術(shù)大展，就是要通過豐富多樣的藝術(shù)作品，講述中國故事，傳遞中國力量。參展藝術(shù)家們從中國傳統(tǒng)文化中汲取靈感，從歷史深處尋找藝術(shù)表現(xiàn)的精神源頭，以獨特的藝術(shù)語言詮釋“中國經(jīng)驗”“中國態(tài)度”和“中國立場”，展現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)造力和生命力，也彰顯了中華文化在新時代的智慧與力量。

　　本次展出的這三十多位著名藝術(shù)家的優(yōu)秀作品，不僅有對傳統(tǒng)的回望與傳承，更有對當(dāng)代的創(chuàng)新與超越。它們探索了藝術(shù)的終極意義——藝術(shù)既是個體精神的輪廓，也是生命自由的象征。藝術(shù)不僅是中華文化復(fù)興的希望，更是中國文化走向世界的重要橋梁。通過這些藝術(shù)作品，讓我們看到中國藝術(shù)不僅能夠在時代中煥發(fā)新生，更能夠向世界奉獻(xiàn)新的價值，為構(gòu)建人類命運共同體提供特殊的力量。可以說，這次藝術(shù)大展體現(xiàn)了中國藝術(shù)的深厚底蘊與審美價值，是一場連接傳統(tǒng)與當(dāng)代、歷史與未來的藝術(shù)創(chuàng)新實踐，也是架起了一座中國與世界對話的文化橋梁。

　　許德峰先生在講話中說，“中國表現(xiàn)”藝術(shù)的緣起，可以追溯到20世紀(jì)早期，眾多留學(xué)或游學(xué)海外的中國藝術(shù)家遵循“擇中西之精華而取之”的理念，形成自我的藝術(shù)思想和創(chuàng)作風(fēng)格。改革開放后，他們繼承先輩藝術(shù)家們在表現(xiàn)藝術(shù)上的探索和實踐，不約而同地對中國傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，努力創(chuàng)建出一個不同于西方藝術(shù)話語的體系，漸成具備學(xué)術(shù)性、系統(tǒng)性的藝術(shù)流派。中國藝術(shù)中的“中國表現(xiàn)”，不但完全能躋身世界當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，甚至能夠?qū)崿F(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的引領(lǐng)?！爸袊憩F(xiàn)”某種程度上是中華文明在新時代的精神寄托，承擔(dān)著傳承與發(fā)展的責(zé)任與使命。

　　上海市對外文化交流協(xié)會一直致力于支持中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化交流活動。我們堅信，文化交流活動是推動藝術(shù)傳承與發(fā)展的重要途徑。文化交流不僅僅是藝術(shù)作品的展示，更是一種思想的碰撞、心靈的溝通。它能夠跨越語言和地域的界限，連接不同的地域文化和各個民族，促進(jìn)相互理解和彼此尊重。通過這樣的文化交流，我們才能夠更好地認(rèn)識自己，理解別人，共同構(gòu)建一個和諧、多元、包容的世界。

　　中國文聯(lián)副主席、中國美術(shù)學(xué)院原院長、參展的著名藝術(shù)家許江在學(xué)術(shù)演講中追溯了現(xiàn)代表現(xiàn)主義繪畫的起源與特質(zhì)。他認(rèn)為，直抒胸臆、甚至?xí)邕_(dá)不羈的直接呈現(xiàn)，使“表現(xiàn)”的藝術(shù)帶著某種率性放達(dá)，甚至帶著粗獷之力?！氨憩F(xiàn)”的藝術(shù)著重表現(xiàn)內(nèi)生的情感，進(jìn)而表達(dá)生存驚悚和藝術(shù)吶喊。許江說，與“寫實”相比，“表現(xiàn)”依然具象，但主體的情感卻最為重要，“心畫”是“表現(xiàn)”的真正意涵。而與“寫意”這一中國傳統(tǒng)繪畫中最為突出筆墨的自在和自主的類型相比，表現(xiàn)主義則重視內(nèi)心的披露，通過繪畫的直觀表達(dá)潛意識、下意識，甚至以吶喊與狂野來實現(xiàn)靈魂的掙扎與救贖?！氨憩F(xiàn)”與“寫意”兩者雖有一致，亦有不同，終不得相互混用。

　　許江認(rèn)為，“表現(xiàn)”藝術(shù)作為“心畫”的力量，充盈著藝術(shù)家自覺的批判性意識。這種批判常常是對某種庸常狀態(tài)的搏斗，是對世界荒誕本質(zhì)的拼搏，是與肉身相關(guān)的反省與較量?！氨憩F(xiàn)”藝術(shù)代表著藝術(shù)家的風(fēng)骨，代表著繪畫本身的糾結(jié)苦斗。表現(xiàn)藝術(shù)將“此物”作為此身與此心的載體，接受生命本性的鑄煉，構(gòu)成“表現(xiàn)”的中國意涵?！氨憩F(xiàn)”使畫者的肉身化入筆色，使內(nèi)在的荒誕本質(zhì)在抹去重來的過程中幡然顯現(xiàn)，使知其不可為而為之的拼搏訇然鳴響?！氨憩F(xiàn)”藝術(shù)可以打開畫者與觀者內(nèi)心的塊壘，超出象外，用“墨團團里黑團團”催開天地空曠的新世界。

　　許江還指出，“美在意象”是中國美學(xué)的核心觀念，意象、體驗、人生則是三個要點。意象既不是一種物理的實在，也不是一個純?nèi)怀橄蟮睦砟睿浅錆M意蘊的感性世界與情景交融的生命境域。人生則是讓繪畫浸潤其中，接受磨礪淬化的生命之學(xué)。意象、體驗、人生三者的深度開發(fā)表現(xiàn)，讓人的審美活動達(dá)到超以象外、積健為雄的新天地?！爸袊憩F(xiàn)”就是強調(diào)以意象性的開拓來達(dá)到對物性的超越，賦予繪畫世界以持續(xù)的救贖和生命的靈性。

　　他還認(rèn)為，尼采《悲劇的誕生》中阿波羅的藝術(shù)代表理智、秩序、文雅，狄俄尼索斯的藝術(shù)是劇烈、混亂和瘋狂。前者代表理性的理想，后者代表潛意識的執(zhí)念。表現(xiàn)主義藝術(shù)往往是后者的代表。許江進(jìn)而指出，今天，表現(xiàn)藝術(shù)已經(jīng)在國際燎原。中國在上世紀(jì)改革開放后，展開批判性轉(zhuǎn)化和拓展，形成了中國表現(xiàn)繪畫的潮流。我們應(yīng)當(dāng)特別珍惜“中國表現(xiàn)”的突出表現(xiàn)，并向人性的深刻反省與救贖的再生性力量表示深深的敬意。

　　復(fù)旦大學(xué)國家文化創(chuàng)新研究中心主任孟建教授代表組委會進(jìn)行了學(xué)術(shù)演講。他首先集中論述了由“中國表現(xiàn)2024”藝術(shù)大展所引發(fā)的三方面思考：哲學(xué)思想與文化精神；藝術(shù)表達(dá)與文化創(chuàng)新；文明互鑒與中國特色。他以深沉關(guān)切的家國情懷與高屋建瓴的國際視角，闡發(fā)了如何在“人類文明共同體”的交流互鑒之中，以“中國表現(xiàn)”建構(gòu)起與他者交相輝映的中國藝術(shù)流派，并對這一體現(xiàn)著中國精神的藝術(shù)流派在未來的發(fā)展提出了更高期許。

　　孟建首先指出，“中國表現(xiàn)”作為“精神的還鄉(xiāng)”，誠如徐復(fù)觀先生所言“中國藝術(shù)精神是一種自由、生動、氣韻的藝術(shù)”，承載了中國哲學(xué)思想和文化精神，也強調(diào)了“為人生而藝術(shù)”與“為藝術(shù)而藝術(shù)”的雙重價值。孟建從西方哲學(xué)中人本主義和科學(xué)主義兩大體系論及中國哲學(xué)思想對中國藝術(shù)精神的構(gòu)建。他概括了以孔、莊代表的兩種藝術(shù)精神：儒家孔子“為人生而藝術(shù)”鑄造“仁樂”(道德與藝術(shù))的典型；道家莊子“為藝術(shù)而藝術(shù)”則成就了“純藝”（心智與藝術(shù)）的典型。前者“用藝術(shù)和諧促進(jìn)社會和諧”，后者“表達(dá)內(nèi)心感受與對宇宙的領(lǐng)悟”?！爸袊憩F(xiàn)”正是將上述藝術(shù)精神精妙地融入作品創(chuàng)作之中，以揮灑自如的姿態(tài)將深刻哲理與詩意表達(dá)完美結(jié)合。李澤厚美學(xué)思想中“表現(xiàn)”與“再現(xiàn)”都具有核心意義，“中國表現(xiàn)”不是對傳統(tǒng)文化的簡單復(fù)制或模仿，而在深厚的歷史底蘊中汲取養(yǎng)分后的現(xiàn)代新生。

　　在藝術(shù)表達(dá)和文化創(chuàng)新方面，“中國表現(xiàn)”以強烈的社會與人文關(guān)懷，深植于對民族歷史的回顧與對國家未來的憧憬。孟建提出，“中國表現(xiàn)”的藝術(shù)家作為傳承者與創(chuàng)新者，以精彩的藝術(shù)語言“訴說”歷史長河的波瀾壯闊與細(xì)微精致，傳遞民族深沉博大而又悠遠(yuǎn)細(xì)膩的情感。“中國表現(xiàn)”強烈的人文精神光輝與藝術(shù)感染力，可與世界共情。孟建認(rèn)為，多元視野和開放心態(tài)使得“中國表現(xiàn)”在世界藝術(shù)舞臺上獨樹一幟，“中國表現(xiàn)”的創(chuàng)新不僅在于對藝術(shù)形式的跨界，還在于對東西方美學(xué)理念的互補與融合，鑄就出兼具東西特點的新藝術(shù)風(fēng)格。含蓄與奔放、內(nèi)斂與豪邁、沉靜與熾熱——這看似矛盾悖反的特質(zhì)卻完美并存，展現(xiàn)出“中國表現(xiàn)”寬闊的“藝術(shù)光譜”與震古爍今的新生能量。

　　孟建還指出，世界文明互鑒中的中國特色并非孤立的存在，平等、開放、包容，方可構(gòu)成跨時空對話。不妄自尊大，也不妄自菲薄，在生生不息的交流與互融中，尋找共鳴與契合，展現(xiàn)人類文明的多樣性與統(tǒng)一性。“中國表現(xiàn)”不能固步自封，而需更加積極尋求國際對話與交流合作，將中國元素融入國際語境。他引用魯迅《二心集》中“我從天國竊得火來，本意卻在煮自己的肉”的話語來闡明只有從更高的精神層面把握“中國表現(xiàn)”，“中國表現(xiàn)”才能從“民族的意識”上升到“人類的意識”，也才能實現(xiàn)馬克思在《1844年經(jīng)濟學(xué)哲學(xué)手稿》中提出“人們總是按照美的規(guī)律來營造世界”的終極理想。

　　孟建在演講中也表達(dá)了對“中國表現(xiàn)”進(jìn)一步發(fā)展的期許。他認(rèn)為，“中國表現(xiàn)”如何從一般展覽層面上升到具有中國特色、中國風(fēng)格、中國氣派的“藝術(shù)流派”高度？“中國表現(xiàn)”如何從單一繪畫走向擁有同類精神的各種藝術(shù)的廣度？這都需要進(jìn)行理念、機制、路徑問題的深刻思考與改革設(shè)計。孟建教授最后借哲學(xué)家海德格爾所說“藝術(shù)是文明存在的基本方式”的名言，呼喚“中國表現(xiàn)”在創(chuàng)造中國式現(xiàn)代化，創(chuàng)造人類文明新形態(tài)中狂飆突進(jìn)，大行天下。

　　“中國表現(xiàn)2024”策展人、華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長、中國國家畫院副院長張曉凌教授在學(xué)術(shù)演講中從中國當(dāng)代藝術(shù)是否處于“歷史性困厄”這一話題出發(fā)，論及中國當(dāng)代藝術(shù)雖然有了長足發(fā)展，但是由于資本、犬儒主義、新殖民主義的影響，也面臨世俗利益的羈絆甚至精神迷失。誕生并發(fā)展于這一境況中的“中國表現(xiàn)”，正表現(xiàn)出參展藝術(shù)家的精神風(fēng)貌，話語重構(gòu)，價值重塑的強烈愿望?！爸袊憩F(xiàn)”中的“中國”是基石與出發(fā)點，是表現(xiàn)性話語的源頭活水。“中國”不僅是方法與策略，更是目的與信念?！啊袊憩F(xiàn)”就是朝向本土、時代與歷史的精神還鄉(xiāng)。

　　張曉凌還談及了中國文化傳統(tǒng)中具有無比豐富的表現(xiàn)性資源。他回顧“中國表現(xiàn)2023”藝術(shù)大展上，許江教授曾在演講中將其精神淵藪上推至《楚辭》與《離騷》，同時將李白的狂歌，蘇東坡的豪情，懷素、張旭的桀驁作為“中國表現(xiàn)”的文化底氣。近現(xiàn)代林風(fēng)眠與劉海粟首開中國表現(xiàn)之先河。林風(fēng)眠晚年的戲曲人物令人驚心動魄；劉海粟的潑彩重彩則彌散著宋元文人畫的精魂，這些都被傅雷先生贊嘆為“國魂”與個性的覺醒。新潮美術(shù)的“生命流”繪畫則成為“中國表現(xiàn)”的直接源頭。生命欲望與情感洋溢的線條色彩，潛意識的各種表現(xiàn)，都構(gòu)成了藝術(shù)中個性與生命的解放。

　　從“生命流”到“中國表現(xiàn)”的確立，是個體生命價值與內(nèi)在世界不斷建構(gòu)的歷程?！按髮懙娜恕笨隙藗€體生命的意義及存在；存在主義哲學(xué)、弗洛伊德潛意識理論、大乘佛教的虛無觀念與道家的自然觀等，交匯生成了“中國表現(xiàn)”藝術(shù)的哲學(xué)基礎(chǔ)與心理學(xué)背景，而個體的生命意識與本真狀態(tài)則構(gòu)成了“中國表現(xiàn)”的終極根源。在這里，我們將找到藝術(shù)的最后定義——藝術(shù)即個體內(nèi)在精神的輪廓，是生命自由的象征。作為策展人的張曉凌在發(fā)言的最后說，每件作品的獨立姿態(tài)并不妨礙它們的共識：個體生命的創(chuàng)造力，不僅是民族文藝復(fù)興的唯一希望，也是為人類奉獻(xiàn)新價值觀的唯一可能。

　　“中國表現(xiàn)2024”組委會負(fù)責(zé)人蔡彭城先生在接受記者采訪時說：連續(xù)三屆的中國表現(xiàn)藝術(shù)大展，先后有200多位著名的老中青藝術(shù)家參加了。從橫向比較來看，“中國表現(xiàn)”雖然也兼具了西方表現(xiàn)藝術(shù)的某些特點，但究其實質(zhì)還是鮮明地表現(xiàn)出了與西方表現(xiàn)藝術(shù)不同的價值判斷和精神取向；從縱向發(fā)展來看，“中國表現(xiàn)”雖然也有著中國當(dāng)代藝術(shù)的許多特征，但就其本質(zhì)來看，仍然不同于中國近三十年來的當(dāng)代藝術(shù)?！爸袊憩F(xiàn)”體現(xiàn)出的精神返鄉(xiāng)、中西融合、意境深遠(yuǎn)、峻峭雄渾等鮮明特點，充分彰顯著“中國表現(xiàn)”藝術(shù)家們對中國文化的自信和對中國美學(xué)的張揚。蔡彭城先生最后表示，“中國表現(xiàn)”藝術(shù)大展組委會將繼續(xù)沿著這條藝術(shù)大道奮發(fā)作為，為構(gòu)建有中國特色、中國風(fēng)格、中國氣派的“中國表現(xiàn)藝術(shù)”勠力前行，為創(chuàng)造人類文明新形態(tài)貢獻(xiàn)我們藝術(shù)界應(yīng)有的力量。

　　“中國表現(xiàn)2024”藝術(shù)大展的參展藝術(shù)家有：蔡廣斌、陳建輝、丁設(shè)、葛震、顧黎明、洪凌、韓中人、黃建成、黃淵青、李華、樂堅、李磊、梅法釵、馬俊營、施少平、單增、譚平、田野、王劼音、王小松、吳訓(xùn)木、許江、閆平、楊文科、于幸澤、周長江、周春芽、曾成鋼、張方白、卓福民。

　　據(jù)悉，本次展覽已于2024年12月27日在上海泰美術(shù)館開幕，展期將至2025年3月2日。