“這個展對了解緙絲挺有幫助的。”游客金鈞忙著給緙絲展品拍照：“以前只是聽說，今天親眼看到了，感覺很震撼的。這么一大幅都是一線一線細細編織出來的，得多有耐心啊，太佩服了。”

　　來到素有“百年雕花樓”之稱的上海吳昌碩紀念館，走進掛滿桃花的大廳，廳中一幅寬2米、長2.8米的緙絲桃花作品高懸著，下方放置著一面橢圓形鏡子，走近可從中窺見作品更為平整的另一面。

　　近日，在吳昌碩紀念館呈現(xiàn)的《妍·色——當代緙絲藝術(shù)展》為游客提供了近距離接觸“最貴紡織藝術(shù)品”的機會。游客既能在此看到當代藝術(shù)名家周春芽的緙絲桃花，還可以欣賞根據(jù)臺北故宮博物院所藏宮廷緙絲再次創(chuàng)作的工藝品。

　　“桃花的色彩非常豐富且耀眼奪目，這個題材能淋漓盡致地呈現(xiàn)緙絲的美感。”擔任本次展覽學術(shù)顧問的蘇州絲綢博物館高級顧問林玲告訴中新網(wǎng)記者。

　　作為重點展品，周春芽的緙絲桃花作品由三位織娘耗時三年完成，屬于較少見的大幅緙絲織品。作品背后保留了數(shù)以十萬計的線頭，遠遠望去宛如一張抽象畫，正面由數(shù)千種顏色構(gòu)成的畫面既有油畫的酣暢淋漓之感，又有紡織品的肌理質(zhì)感。

　　林玲表示，考慮到緙絲的當代性，展覽將緙絲桃花作品的背面，即有線頭的那邊朝外展示，“古代緙絲是不是也有線頭？有的，但是一般會剪掉。這幅作品的線頭是故意保留的，為還原它的工藝特征?！?br/>
　　“我覺得這個也是受法國藝術(shù)家的啟發(fā)，因為法國緙絲的當代性進程比我們早100年。”林玲表示，在復印便利的機械化時代，保留手工品的線頭彌足珍貴，“以前的緙絲可能更趨于工業(yè)化，因為當時手工沒有機器做得平整規(guī)范，但到今天，我們要的是手工感和溫度，要它給我們帶來精神的溫暖?！?br/>
　　與傳統(tǒng)緙絲作品以文人畫為藍本不同，緙絲桃花這幅作品以油畫為復刻對象，顏色更為濃烈鮮艷。百年前的緙絲藏家朱啟鈐在比較絹本繪畫和緙絲時的評價：“筆意相同，而傅色鮮妍緙絲反勝?！睘榇?，展方還在隔壁廳放置了一件周春芽的油畫原作，供觀眾慢慢觀賞，細細比較。

　　比織錦色彩更絢麗，比刺繡保存時間更久，被稱為“千年不壞之藝術(shù)”的緙絲其實屬于舶來之技，沿絲綢之路傳入中國后，歷經(jīng)漢唐，在宋代融技入藝，終登大雅之堂，被譽為“中國絲綢文人畫”，在歷代發(fā)展中既保留了傳統(tǒng)特色，也不斷與其他文化互動共舞。

　　除了吸取法國緙絲的優(yōu)點，林玲介紹，緙絲在20世紀80年代還深受日式風格影響，“借鑒了裝飾和實用性強的特征，圖案紋色更為簡單，不像中國傳統(tǒng)的工筆畫那么精細?！?br/>
　　“緙絲是一門能與國際交流的社交語言?！眳遣T紀念館運營負責人林薇告訴中新網(wǎng)記者，位于陸家嘴金融腹地的吳昌碩紀念館已有100多年的歷史，在這座中西合璧的建筑中展出古今交融的緙絲很有意義，“我們希望在與國際接軌的陸家嘴中承擔文化大使的角色。在海派文化泰斗的故居，我們會開放胸懷，接納海內(nèi)外優(yōu)秀文化的導入。”