杭州12月11日電(方堃 詹成芳)“五六百年來，罕有人選擇青瓷繪畫是有一定道理的。在青瓷上繪畫很難，青瓷繪畫是促進當代青瓷發(fā)展的一個課題?！?0日，中國美術學院教授吳山明在“水秀山青——吳山明青瓷繪畫藝術展”的開幕儀式上如是說道。
　　歷史上，青瓷以刻劃和施釉進行裝飾，2009年9月30日，“龍泉青瓷傳統(tǒng)燒制技藝”被聯(lián)合國教科文組織批準列入《人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄》，成為全球首個，也是目前唯一入選的陶瓷類項目。
　　在龍泉青瓷成為非遺之前的2008年，吳山明就對龍泉青瓷進行了繪畫的探索，由于當時材料和經(jīng)驗的不足，起步可謂困難重重。
　　據(jù)了解，青瓷繪畫要先在青瓷原坯上畫好之后，再燒制成青瓷罐或青瓷盤。釉色和器皿的選擇，溫度的控制對成品的效果都至關重要，繁瑣的創(chuàng)作流程及特殊的釉色呈現(xiàn)使得很多畫家在青瓷創(chuàng)作上難以施展才華，望而卻步。
　　“青瓷的坯和釉很厚，創(chuàng)作時要估計釉彩被吸進去的量有多少，這是我們的困擾。我和我愛人一共畫了五六百件，燒壞的就有200多件，有時一千多度的窯溫僅僅是燒高了八、九度就將繪好的整窯瓷坯燒成了黑陶，我們?yōu)榇藗牧死习胩??！比绾螌⑶啻傻乃囆g美和中國水墨畫的美融合，實現(xiàn)兩美的跨界融合，吳山明經(jīng)過反復的失敗和嘗試后，到2012年基本掌握了中國畫在青瓷上繪畫的藝術規(guī)律。
　　“山明先生的青瓷繪畫融合了繪畫技藝和青瓷的燒制技藝，既有中國畫的意向之美，更有青瓷的釉色之美，形成了又一次精彩嫁接，實現(xiàn)了繪畫美與工藝美的有機結合，推動了龍泉青瓷傳統(tǒng)燒制技藝的創(chuàng)新發(fā)展。”浙江省文化廳副廳長蔡曉春認為，青瓷繪畫藝術是一個方向，是一種創(chuàng)新，應當鼓勵支持。
　　記者了解到，本次展覽共展出吳山明青瓷繪畫藝術作品80余件，吸引了北京、上海、南京的專家和西溪創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)園、浙江省市美術界、教育界專家、企業(yè)家等逾300人前來觀展。“在具體的技法使用、水墨怎樣進入青瓷方面，我還從來沒有見過一個人能夠結合到如此豐富的境地。不僅有水墨結合，還有色墨結合，宿墨的效果在青瓷上得以完全呈現(xiàn)，沒有經(jīng)過很長時間的積累，沒有原來爐火純青的專業(yè)功夫，沒有對青瓷藝術的熱愛，是達不到這樣的程度。”現(xiàn)場觀展的中國國家畫院院長楊曉陽認為，吳山明的繪畫上了一個新的臺階，打開了一個新的天地。
　　“如果我的繪畫，對青瓷的美有所錦上添花的話，那也是我們畫家應做的事，我只是牽了個頭?！眳巧矫飨Ｍ窈笥懈嗟漠嫾彝度氲角啻衫L畫當中，深度發(fā)掘中華文化，創(chuàng)造出富有時代生命力的民族藝術。