2012年6月5日，由高名潞策劃，天津美術學院當代藝術研究所主辦的“蔡錦個展”在中國美術館開幕。中國美術館館長范迪安、天津美術學院新媒體藝術學院院長李志強、藝術批評家及策展人高名潞等在開幕式上先后致辭并表示祝賀。

凡生命的東西，必定詭秘。蔡錦的畫自1990年代初一直都在重復一個主題：美人蕉。她的蕉葉不斷的變形和重復，在重復中不斷的變化。這種蕉葉被賦予一種非常主觀和女性化的紅色。紅色和蕉葉成了一種個人意義的自我形式，她似乎通過這些像真實的女性那樣的蕉葉，將畫布作為一個土壤、日常用品或者空場，就此開啟了一個與語言世界的獨自對話。

中國美術館館長范迪安在開幕式致辭中說道，還沒有一個中國女性藝術家像蔡錦這樣長期而深入執(zhí)著于一種自我的形式繪畫。蔡錦是中國女性藝術家的杰出代表。她的藝術魅力以及它帶給我們的啟示已經超越了中國女性藝術或者女性藝術的分類。

藝術批評家及策展人高名潞在展覽前言中寫道，“蔡錦的畫就象‘屋漏痕’，她極力捕捉那種詭秘，以至于對五光十色的誘人現(xiàn)實毫無興趣。她把精力傾注在那些不為人們關注的、但是能夠讓她激動的孤寂無助的題材之中。在蔡錦的形象中，腐爛是活物的載體，血腥是嬌美的纖維。成與毀、生與死、大與小永遠是處于轉化、互相依存之中。蔡錦作品的意義，就在于這種見微知著。‘天下莫大于秋毫之末，而泰山為小’。題材的不足道，恰恰折射了深刻的人性以及任何生命意義的外延。”

據(jù)獲悉，本次展覽會持續(xù)到6月13日結束。