北京藝融國際拍賣有限公司2011年秋季藝術(shù)品大型拍賣會于11月16日至19日在北京千禧大酒店舉行（預(yù)展時間11月16日-18日，拍賣時間為11月19日）。秉承“甄選釋珍”的理念，北京藝融的首場拍賣會將推出中國書畫、中國油畫雕塑及珠寶翡翠三大板塊，包括美國紅牡丹亭珍藏中國書畫、元徽堂藏中國書畫、中國書畫、生命之流-吳冠中《長江萬里圖》、經(jīng)典傳承—中國寫實(shí)油畫、中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)、珠寶翡翠七個專場共計(jì)400余件藝術(shù)珍品。

吳冠中，作為20世紀(jì)現(xiàn)代中國繪畫的代表畫家之一；終生致力于油畫民族化及中國畫現(xiàn)代化之探索。為緬懷大師的藝術(shù)成就，北京藝融此次秋拍特別策劃了吳冠中油畫巨制長卷《長江萬里圖》的專拍，這也成為領(lǐng)銜北京藝融整個秋拍的最為重量級拍品，它的出現(xiàn)必將震動整個收藏界。

長江，浩浩六千米是中華民族的生命之流，是歷朝歷代的藝術(shù)創(chuàng)作源泉。吳冠中以長江和長江萬里圖為題材描繪過的長卷作品共有3幅，其中《一九七四年長江》和《長江萬里圖》是油畫作品。2006年，吳冠中親自將《一九七四長江》捐贈給了故宮博物院。自此，油畫《長江萬里圖》也成為目前市場所見吳冠中同類題材的孤品。 70年代初，隨著外交事業(yè)的展開，國內(nèi)各大涉外賓館也相繼建成和投入使用。1972年周恩來指示集中一些畫家讓他們創(chuàng)作作品用于裝飾賓館，這些畫也被成為“賓館畫”，《長江萬里圖》就是這樣背景下的產(chǎn)物。1973年吳冠中受國家委派為北京飯店新東樓大堂設(shè)計(jì)、創(chuàng)作大型壁畫《長江萬里圖》。1990年吳冠中在奚小彭家中又見到《長江萬里圖》。因“感懷昔日艱辛，將之移植成此墨彩圖卷”，創(chuàng)作出了水墨長卷《長江萬里圖》，由此可見吳老對油畫《長江萬里圖》的珍愛程度。

20世紀(jì)70年代是吳冠中油畫的成熟期，這一時期他的油畫代表性作品數(shù)量較多，具有“凝重、沉郁”的特點(diǎn)。此時期創(chuàng)作的《長江萬里圖》油畫作品，打破了油畫二維平面的創(chuàng)造范疇，以中國傳統(tǒng)的手卷形式展開內(nèi)容，5米長卷將時間和空間融合于一，作品的敘事性和畫面的形式美感得到完美結(jié)合。該作品不僅表現(xiàn)了吳冠中高超的西畫功底，同時也將西畫技法與傳統(tǒng)的“江山臥游”概念相結(jié)合，并拓展為中國式的“飽游沃看”，彰顯了吳冠中這一時期對油畫藝術(shù)和水墨藝術(shù)卓有成效的探索。這不僅影響吳老整個70年代的創(chuàng)作，更是之后80年代水墨畫新面貌，以及90年代將水墨與油畫相結(jié)合，最終臻至其藝術(shù)人生巔峰的基礎(chǔ)?！堕L江萬里圖》作為吳冠中藝術(shù)生涯的里程碑作品，它在中國油畫發(fā)展歷程中也占據(jù)無可替代的地位。 吳冠中 《長江萬里圖》 油畫長卷 局部

《長江萬里圖》構(gòu)圖、用光、色彩、點(diǎn)線、意境處理，無處不透露著吳冠中對東西方文化精髓的充分吸收與消化后的獨(dú)立探索，不僅是吳冠中本人藝術(shù)生命中的重要轉(zhuǎn)折，也是中國油畫史上濃重的一筆。 《長江萬里圖》在市場中出現(xiàn)，必將締造中國油畫在全球拍賣新的高度。

中國寫實(shí)油畫發(fā)展至今，逐漸匯集了一大批當(dāng)代中國油畫領(lǐng)域里具有相當(dāng)學(xué)術(shù)影響力的藝術(shù)家，寫實(shí)隊(duì)伍不斷壯大，作品不斷出新，影響力不斷加強(qiáng)，已成為當(dāng)代中國油畫創(chuàng)作的一支中堅(jiān)力量，引起社會各界越來越廣泛的關(guān)注。

此次北京藝融中國經(jīng)典油畫涵蓋了受古典主義繪畫風(fēng)格影響的老一輩藝術(shù)大家孫宗慰《掀起一角的窗簾》、靳尚誼《肖像》、朱乃正《紅衣女》、侯一民《清水江畔》、尚揚(yáng)《女人體》、羅中立《豐收》等早期力作，充分展現(xiàn)出時代的精神?！敖?jīng)典傳承—中國寫實(shí)油畫”專場匯集當(dāng)前中國寫實(shí)油畫扛鼎陣容，楊飛云《一杯紅酒》、艾軒《殉道者在遠(yuǎn)方歌唱》、冷軍《扳手》、郭潤文《大家閨秀》、陳衍寧《昨夜星辰》、王沂東《等》、陳逸飛《藏民》、李貴君《飛》、劉孔喜《青春紀(jì)事之十 —靜雪》、朝戈《深色的風(fēng)景》等代表作品將悉數(shù)亮相。這也是首次將如此全面且具備高水準(zhǔn)的中國寫實(shí)油畫進(jìn)行全面展現(xiàn)。

《一杯紅酒》(2009年 布面油畫 185×115cm RMB: 5,500,000-7,500,000)是我國當(dāng)代著名寫實(shí)主義油畫大家楊飛云先生的肖像畫代表作之一，創(chuàng)作于2009年，高185寬115cm，2010年參加了在西安美術(shù)館舉辦的中國寫實(shí)畫派五周年特展。畫面中略帶憂郁和思慮的女孩端著一杯紅色的葡萄酒，靜靜地凝視著畫外的某個角落，與觀眾互動著心靈悸動。楊飛云的油畫色彩莊重，格調(diào)高雅，氣息唯美。在中國的當(dāng)代油畫市場中各位藏家爭相購藏的重要藝術(shù)家。

郭潤文為了捕捉一種神秘氣息，往往把不同時間的物體進(jìn)行綜合，跨越時空，在矛盾中尋求統(tǒng)一，完成一種很特別的藝術(shù)效果?！洞蠹议|秀》(2006年 布面油畫 180×115cm RMB: 4,000,000-6,000,000)畫了兩個優(yōu)雅的女孩。女孩的面貌是當(dāng)下的，然而精神氣質(zhì)卻恍如隔世。它里面存在著人們所需求懷念的過去女孩那種美麗、純真、智慧的綜合，是上世紀(jì)三四十年代人們對大家閨秀的一個標(biāo)準(zhǔn)。這正是藝術(shù)家想要表達(dá)的，創(chuàng)作者極力為人們尋找到這種早已逝去的氣息。

王沂東是中國當(dāng)代寫實(shí)油畫中古典風(fēng)的重要代表。本次專場中的作品《等》(2007年 布面油畫 100×80cm RMB: 6,800,000-7,800,000)是藝術(shù)家紅色系列中的代表作，創(chuàng)作于2007年，具有極高的研究和收藏價值。陳逸飛《藏民》（2000年 布面油畫 200×150cm RMB: 6,800,000-8,800,000）是其西藏題材中重要的創(chuàng)作，也是陳逸飛在西藏主題中畫得比較完整的作品。作品意境深遠(yuǎn)，氣魄渾厚而充滿力量。此外，一幅曾有12次展覽記錄的李貴君《飛》（2008年 布面油畫 190×126cm RMB: 2,200,000-3,200,000）也尤為引人注目。

此次北京藝融“中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)專場”推出的當(dāng)代一線藝術(shù)家的諸多重要作品也成為一大亮點(diǎn)。

從耿建翌、李山、毛旭輝到劉野、周春芽、石良、夏小萬、季大純等作品，反映了三十年中國當(dāng)代先鋒藝術(shù)的成長歷程。當(dāng)代新銳部分也不乏王光樂、尹朝陽、宋琨等藝術(shù)家杰作。

耿建翌《洗頭》中描繪主體背對著觀眾，沒有表情和多余的動作，雕塑式的空間在畫布上得到了呈現(xiàn)。作品以一種冰山的姿態(tài)出現(xiàn)在觀眾面前，冷漠、堅(jiān)實(shí)、永恒；劉野試圖在畫面中將童話般的想像和敏感與嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦硇院驼軐W(xué)思考結(jié)合起來，其2000年作《小拇指》平衡、優(yōu)美、單純的畫面，給人帶來內(nèi)心的寧靜。